Джон Гальяно (John Galliano): биография и личная жизнь эпатажного модельера. Джон Гальяно после ухода из Christian Dior Встреча Джона Гальяно с модной индустрией
Сегодня свой день рождения празднует Джон Гальяно. Одному из самых эпатажных английских модельеров исполняется 53 года. Известный благодаря своим авангардным коллекциям, он был неоднократно удостоен престижных наград Великобритании и Франции. Мы решили вспомнить коллекции, которыми модельер удивлял общественность.
1. Коллекция “Невероятные”
Дипломная работа Джона Гальяно, представленная им в 1985 году, произвела фурор. Коллекция была создана в стиле Великой французской революции, состояла из восьми костюмов и называлась «Невероятные». На ее создание модельера вдохновил его опыт работы в Национальном театре. Джону повезло. Его дипломную работу заметили владельцы магазина авангардной одежды Browns, которые выкупили всю коллекцию и выставили ее в витрину.
2. Коллекция “Падшие ангелы”
Весной 1987 года модельер выпускает свою знаменитую коллекцию «Падшие ангелы». Модельер смело экспериментирует, шокируя тем самым публику. Изюминкой коллекции становятся прозрачные юбочки и огромные банты вместо шляпок на головах моделей. Перед самым показом Джон, движимый какой-то неведомой силой, обливает манекенщиц водой и выпускает в таком виде на подиум.
3. Коллекция “Бланш Дюбуа”
Следующая коллекция модельера под названием «Бланш Дюбуа» выходит всего через год. Посвящена она главной героине пьесы Теннесси Уильямса «Трамвай «Желание». На ее создание модельера, как ни странно, вдохновили японские кутюрье. У них он позаимствовал ассиметричный крой одежды. Эта коллекция принесла ему почетное звание «Лучший дизайнер года», а также успех и всеобщее признание.
4. Коллекция “17 моделей”
В марте 1994-года Джон Гальяно представляет коллекцию, ставшую визитной карточкой мастера. Интересно, что на создание 17-ти моделей у Гальяно ушло всего 15 дней. Абсолютно все платья в коллекции были сшиты из черного крепа на атласной подкладке. Представлять их были приглашены всемирно известные модели, такие как Наоми Кэмпбелл, Линда Евангелиста и Кейт Мосс. Наряды потрясли весь тогдашний мир моды.
5. Коллекция “Африканки”
В 1997 году Джон Гальяно создает свою первую коллекцию для Christian Dior. Посвященная 50-летию модного дома, она стала настоящей сенсацией. Коллекция называлась «Африканки» - в ней модельер соединил мотивы исторического костюма эпохи модерна и гламурный шик 1930-х годов с этническими элементами. Фантастические прически и макияж на лицах манекенщиц напоминали о первобытных племенах, а африканские украшения из разноцветных бус превратились в ажурные платья.
Скандальный и противоречивый снаружи, Джон Гальяно считается одним из самых виртуозных дизайнеров современности. Он известен своими романтичными и эксцентричными творениями, а также театральными финалами на модных показах. Гальяно - гений, придавший моде форму чудесной амальгамы, которую она сохранила по сей день.
Ранние годы
Хуан Карлос Антонио Гальяно родился в 1960 году на Гибралтаре, его отец был водопроводчиком, а мать - домохозяйкой. Но, у матери Гальяно была особая страсть — фламенко. «Она учила детей танцевать фламенко на кухонном столе и наряжаться по любому случаю», — вспоминал позже . Скорее всего, именно эта яркая черта маминого характера передалась сыну и повлияла на его творческое будущее.
Когда Джону исполнилось 6 лет, семья переехала в Лондон. Начиная с первого класса Гальяно постоянно что-то где-то рисовал. Как позднее прокомментировал сам дизайнер, это были простые «цветочки» и «телефоны». Но, первый шаг на пути к модной индустрии был сделан, и уверено продолжил свой путь вперед. Окончив школу, он поступил в самый престижный колледж Британии по своей специальности — Колледж дизайна и искусства св. Мартина.
Обучение в колледже и первая коллекция
Еще во время учёбы Гальяно начал сильно выделяться среди сокурсников благодаря своей любви к насыщенным ярким цветам. Одаренного студента пригласили работать в Нью-Йорк в качестве иллюстратора моды. Но, после выхода его первой коллекции, этим планам не суждено было осуществиться.
, коллекция "Невероятные"
Она называлась «Невероятные». Первая коллекция, одновременно ставшая и дипломной работой, состояла из восьми нарядов. Вдохновленный темой Французской революции и вооруженный собственным воображением, создал платья, покорившие не только педагогов, но и владельца магазина авангардной одежды «Brawn’s». С этого момента Гальяно мог гордо называть себя дизайнером.
И, всё же, этого было недостаточно для того, чтоб о молодом модельере узнал весь мир. Но и тут удача улыбнулась Гальяно . Американская певица Дайана Росс, прогуливаясь по лондонским магазинам, увидела в одной из витрин творения Гальяно и приобрела в свой гардероб его жилетку. Это был именно тот PR, которого не хватало дизайнеру для того, чтоб о нём заговорили все. С этого момента имя Джона Гальяно стало неотъемлемой частью индустрии высокой моды.
«Самое важное - это вызвать у зрителей реакцию и эмоции. К тому же я давно заметил: то, что в самом начале шокировало, часто приносило огромный коммерческий успех».
Гальяно - ведущий британский дизайнер
В 25 лет стал главным законодателем мод в Великобритании. В 1984 году Гальяно зарегистрировал собственный бренд «John Galliano» . Ему начали оказывать поддержку различные меценаты. Благодаря деньгам, инвестированным Джоан Бурштейн, Гальяно , объединившись с дизайнером шляп Стивеном Джонсом, показал свою новую коллекцию «Афганистан отвергает западные идеалы» на Неделе моды в Лондоне. Его творения были весьма неоднозначны, но самая эпатажная неделя моды в мире по достоинству оценила работу модельера.
И эпатаж сыграл свою роль. Джона Гальяно заметила издатель Аманда Харлек, которая сделала его своим личным стилистом. Робота шла хорошо, и спустя год он представил миру свои новые коллекции «Абсурдные игры», «Падшие ангелы» и «Забытая невинность». Они принесли Гальяно нового спонсора — Педера Бертельсена, датского бизнесмена.
Вдохновителем следующей коллекции для Джона Гальяно стала героиня пьесы Теннеси Уильямса «Трамвай «Желание». В её честь он и назвал коллекцию — «Бланш Дюбуа». Отличительной её чертой стало использование элементов из работ японских модельеров-деконструктивистов, таких как Рей Кавакубо и Йоши Ямамото. Эти работы стали первыми, которые он представил в Париже на неделе моды.
В мире лондонской моды 90-е были периодом упадка, поэтому отправился в Париж. На первых порах он переживал нелёгкие времена: негде было жить, и не на что было создавать наряды. Но, сама судьба благоволила молодому Гальяно , и случай свел его с Анной Винтур, редактором американской версии «Vogue». Она была известна своим покровительством молодым дизайнерам. Винтур приняла активное участие в судьбе Гальяно . Она познакомила его с португальской аристократкой Сао Шлюмберже, которая любезно согласилась предоставить свой особняк в центре Парижа для модного показа. Модели, в числе которых были Кейт Мосс, Линда Евангелиста и Наоми Кэмпбелл, также работали бесплатно. Это было началом новой эпохи в жизни Джона Гальяно . Он представил миру 17 нарядов из черного крепа на атласной подкладке. И их дизайн, экстравагантный и шикарный, потряс мир. А на создание этого прорыва ушло всего 15 дней. Но особенно потрясло зрителей театральное представление, устроенное модельером. С этих пор именно они стали визитной карточкой Джона Гальяно .
Givenchy и Christian Dior
Популярность дизайнера росла с безумной скоростью. В 1995 году Бернар Арно приглашает его занять пост арт-директора «Givenchy». И это было лишь началом. Спустя всего два года он возглавил модный дом «Christian Dior». был именно тем, что нужно было для бренда, который погряз в скучных консервативных образах и нуждался в новой жизни. И именно это подарил ему Гальяно .
Первой коллекцией в «Dior», приуроченной к 50-летию бренда, стала коллекция «Африканки». Это была сенсация. В ней модельер соединил мотивы исторического костюма эпохи модерна и гламурный шик 1930-х годов с этническими элементами. Модели напоминали девушек из первобытного племени. Эта коллекция стала одной из самых эпатажных и необычных за всю историю дома моды. Этой коллекцией словно отбросил в сторону минимализм, который начал приобретать популярность в 90-е.
«Я думаю, мы слегка стряхнули паутину, придали вещам легкость… Наши жакеты выполнены в традиционном для Dior духе, они отлично сидят, но они созданы для женщины, которая может в одну секунду сорваться и полететь на обед в Нью-Йорк».
Подарил новую жизнь «Christian Dior». Их модели стали вновь носить голливудские знаменитости. После такого прорыва они стали выпускать по 12 коллекций в год, чтоб твёрдо закрепиться на рынке. И, конечно, каждая из коллекций поражала своей экстравагантностью. Особенно вдохновляла Гальяно история, как реальная, так и выдуманная, и женщины в ней. Они занимали особое место в творчестве дизайнера, ведь многие свои коллекции он посвятил определенным дамам разных эпох: Лукреция Борджиа, Луиза Брукс, Скарлетт О’Хара…
«Женщина от Dior - это настоящая парижанка, чей образ постепенно начинает уходить в прошлое. Мне захотелось возродить его, не дать ему погаснуть, ведь это стиль, а стиль - это вечность. Я хотел дать миру именно то, что удалось возродить Диору, - моду. Мы используем новые ткани и красители, но безупречный крой - это по-прежнему визитная карточка Christian Dior».
Еще одной интересной «фишкой» всех показов Джона Гальяно стало появление самого дизайнера в конце. Но он не просто выходил, как другие модельеры, и кланялся публике — каждый раз Гальяно появлялся в новом эпатажном образе, в тон коллекции.
Работа в доме «Christian Dior» шла своим чередом, но дизайнеру этого было мало. Он организовал свой собственный бренд «John Galliano» . Тогда же он полностью разделил специфику работы с двумя домами. В «Dior» он всё больше изучал архивы и переосмысливал хорошо забытое старое:
«Работа с Dior - это работа со временем, с историей, к которой нужно относиться очень бережно».
Но «John Galliano» — совершенно другое. Он огрганизовал свой дом моды в Нью-Йорке, городе, который лучше всего подходил для буйства его фантазий. Гальяно находил вдохновение во всём: люди, вечно куда-то спешащие, ночные клубы, исторические музеи — всё наталкивало его на новые модели. Работа со своим брендом позволила ему раскрыться на полную, и позволить себе любые буйства фантазии. И по-прежнему главным вдохновением дизайнера остаются женщины, но уже современности.
«Я хочу, чтобы мужчина, глядя на женщину в платье от Galliano, чувствовал непреодолимое желание. Разве это так много?».
Антисемитский скандал
И, всё-таки, ему не удалось оставаться на вершине Олимпа вечно. 24 февраля 2011 года был задержан полицией по обвинению в антисемитских высказываниях. В одном из парижских баров модельер, будучи в состоянии алкогольного опьянения, двух евреев. Спустя несколько дней его сняли с поста арт-директора «Christian Dior», так как подобное поведение совершенно не соответствовало политике компании.
Скандал вокруг дизайнера разрастался всё сильнее. Кто-то осуждал действия модельера, а кто-то, напротив, становился на его защиту. Суд признал Джона Гальяно виновным в антисемитском поведении и приговорил к штрафу в размере 6 000 евро.
Но куда страшнее было то, что Гальяно запретили создавать коллекции даже под своим брендом. Путь на недели моды для него был закрыт, да еще и французская компания «LVMH» заявила, что никогда не будет работать с дизайнером. Для Гальяно это была катастрофа, и он лёг в реабилитационную клинику.
На помощь Джону Гальяно пришла давняя подруга Кейт Мосс, которая заказала у него свадебное платье для своего бракосочетания с Джейми Хинчем. Свадьба состоялась 1 июля 2011 года. Для своей подруги Гальяно создал платье в стиле 20-х годов со шлейфом.
«Создание свадебного платья для Кейт стало моей творческой реабилитацией. Оно буквально спасло меня. Кейт вселила в меня надежду, и я решил доказать, что, несмотря на все, что обо мне говорят, я остаюсь самим собой».
К сожалению, это не означало возвращение Джона Гальяно в мир моды. Только в 2012 году дизайнер Оскар де ла Рента пригласил его совместно поработать над созданием новой коллекции. В феврале 2013 года коллекция «Oscar de la Renta» осень-зима 2013/2014 была представлена на «Неделе моды в Нью-Йорке». Только после этого в СМИ начала появляться информация о том, что, возможно, вернется.
В апреле 2013 появилась информация о том, что дизайнер будет проводить мастер-класс на тему «Покажи мне эмоции» для учеников школы Parsons, но по неизвестным причинам его отменили. А в июле за долгое время дал первое интервью для журнала «Vanity Fair». Так началось его постепенное возвращение в модную индустрию. 10 декабря 2013 года в клубе Дэвида Линча состоялась премьера спектакля «Маленький Джон», в основу которого легли интервью Джона Гальяно .
В октябре 2014 года «Maison Martin Margiela» официально подтвердил, что становится их креативным директором. И, спустя всего пару месяцев, 12 января 2015 года модельер представил свою новую коллекцию весна-лето 2015. Модный мир соскучился по экстравагантным моделям Гальяно. Этот показ был, впрочем, не так эпатажен, как многие предыдущие, но, тем не менее, обладал несколькими экстравагантными моментами. Особенно была отмечена модель, вышедшая на подиум с лицом, закрытым маской из жемчуга, короны и драгоценных камней.
«Внимание к деталям, брызги алого, множество декораций и безупречный пошив: Джон Гальяно вернулся на подиум…То, что он показал в Лондоне, была мощная смесь красоты, минимум провокации и навыки, которые он приобрел за все эти годы. Те, кто, несомненно, станет критиковать факт возвращения Гальяно, будут беднее его. Джон является одним из самых талантливых дизайнеров своего возраста, и в этой работе он сделал все от него зависящее, чтобы оплатить счета за прошлые проступки».
Сьюзи Менкес
В июне Ренцо Россо, владелец Maison Margiela, отметил, что продажи бренда выросли на 20% и подчеркнул, что такому успеху компания обязана «истинному кутюрье и профессионалу - Джону Гальяно ».
Ранее журналистка Дана Томас выпустила книгу «Боги и короли: Взлеты и падения Александра МакКуина и Джона Гальяно», которая рассказывала о создании модных империй и их крахе.
Бывший арт-директор модного дома Christian Dior, и основатель своего одноименного бренда. Он стал одним из немногих знаменитостей, которые осознали свои ошибки и вынесли из этого урок. обладал огромным влиянием после смерти Александра Маккуина, поэтому сумел работать по своим собственным правилам. На модных показах вы могли бы увидеть его в образе пирата, космонавта, русского эмигранта и денди. Даже после 20 лет работы в fashion индустрии, он всё еще остается тем же студентом, которым вошел в мир моды.
В мире высокой моды сложно удивить, но Джону Гальяно до определенного момента это раз за разом удавалось. Король китча и авангарда, мастер эпатажа, «реаниматолог» модного дома «Кристиан Диор» – это только малая часть эпитетов, которыми награждали модельера в равной степени поклонники и ненавистники. В 2011-м к ним добавились прозвища «человек-трагедия» и «падший король», когда антисемитский скандал в один момент перечеркнул все славные достижения кутюрье.
Детство и юность
Джон Гальяно родился в ноябре 1960-го. Отец Жуан был родом из Англии, но имел итальянские корни, работал сантехником. Мать Анита – испанка, вела домашнее хозяйство и, по словам самого модельера, учила его и двух сестер танцевать фламенко на кухонном столе и наряжаться, даже если нужно было просто выйти на улицу.
Поскольку семья жила в Гибралтаре, вблизи от Испании, имя сыну родители дали соответствующее - Хуан Карлос Антонио Гальяно Гильен. Возможно, такая гремучая смесь кровей, характеров и традиций проявилась в дальнейшем в любви к эпатажу и феерии.
В шестилетнем возрасте Джон переехал в Лондон, после школы поступил в престижный Колледж Святого Мартина, чтобы изучать искусство и дизайн, и быстро обрел статус самого креативного и успешного студента.
Одновременно с учебой Гальяно подрабатывал в Национальном театре, где его заинтересовали исторические костюмы. Впечатления того времени будущий дизайнер излил в дипломной работе «Невероятные», в которую вошли всего восемь нарядов, но они произвели фурор.
Коллекцию выкупил магазин авангардной одежды Brawn’s, его посетила знаменитая американская певица и купила жилетку молодого модельера, положив таким образом начало признанию творчества Джона.
Гальяно отклонил предложение переехать в Нью-Йорк и продолжил радовать лондонскую публику новым взглядом на моду. Среди прочего подразумевалось создание собственного фирменного бренда. На лондонском Kings Road вскоре открылось ателье, и в 1987-м Джона назвали лучшим дизайнером Великобритании.
Однако все эти юбки и жакеты не доставляли радости в финансовом плане, и Джон решает перебраться в столицу моды - Париж. Высказывалось мнение, что модельер сам виноват в том, что тогда почти обанкротился, поскольку предпочитал увеселительные заведения решению организационных вопросов.
Мода
Творческая биография Джона Гальяно, как и положено по традиции гению, начиналась со сложностей. В Париже дизайнер снимал комнатку и арендовал площади на фабрике, принадлежащей бывшему однокурснику. Все изменилось после знакомства с главным редактором американского Vogue .
Журналистка разглядела в безумстве цвета, фактуры и украшений гения. По ее рекомендации светская львица из Португалии Сао Шлюмберже предоставила свой особняк для показа мод, на котором Гальяно презентовал роскошную коллекцию «Падшие ангелы».
На кутюрье обратили внимание и бизнесмены от моды: в 1995-м владелец корпорации LVMH Moët Hennessy - Louis Vuitton.A. Бернар Арно назначил Джона на пост креативного директора Дома Givenchy. Затем два года модельер отвечал за выпуск коллекций Модного дома Balenciaga.
В 1996-м настал звездный час Гальяно – дизайнер возглавил Christian Dior, сменив на этом посту итальянца Джанфранко Ферре. Первая же коллекция «Африканки» стала сенсацией в мире моды. Стиль всегда ассоциировался с женственностью и силуэтом нью-лук, а Джон представил на суд публики моделей, загримированных под представительниц первобытных племен. Кутюрье получил возможность творить без ограничений в материалах и финансах.
Под его руководством количество магазинов торговой марки Christian Dior увеличилось в десять раз. Сотрудникам модного дома Гальяно привил понимание того, что исследовательские путешествия – необходимый атрибут творчества.
Коллекции Джона Гальяно уникальны тем, что посвящены конкретному герою – Луизе Брукс, . Либо он присваивает им громкие названия, которые уж точно не забудутся: «Побег юной принцессы Лукреции из большевистской России», «Афганистан отказывается от западных идеалов».
Летнюю коллекцию сезона 2001-2002 и вовсе назвали одой инквизиции, оборотням и вампирам за цветовую гамму и аксессуары. Помимо мехов, бархата, вышивки, в арсенале Гальяно используются латекс, ошейники, искусственные цветы в самых невообразимых сочетаниях. Интересы кутюрье не ограничивались платьями, жилетками и костюмами haute couture, в 2008-м Джон выпустил первую детскую коллекцию и парфюм John Galliano.
Возглавив такую известную компанию, Гальяно решил, что неплохо бы и самому стать брендом, и отказался от классических костюмов с галстуком. На помощь пришел Мэл Оттенберг, который ныне отвечает за стиль певицы . Мэлу приходилось искать одежду для директора Dior в винтажных бутиках, а потом попросту над ней глумиться – перекрашивать, перешивать, мять, обрызгивать уксусом, прижигать.
Как рассказывали бывшие ассистенты стилиста, отдельная тема - обувь для Джона. Мало того, что она была на пару-тройку размеров больше, чем требовалось, так ботинки окунали в кипяток и выбрасывали на улицу, чтобы по ним проехали автомобили.
И такого великолепия дизайнер лишился, когда в 2011-м, пребывая в нетрезвом состоянии, позволил себе антисемитские высказывания в адрес посетителей парижского кафе. Корпорация Christian Dior S.A., владевшая 91 % акций марки John Galliano, уволила Гальяно с обоих рабочих мест. На официальном сайте изгнание первого лица деликатно названо отъездом. Пост перешел к бывшему помощнику модельера Биллу Гейтену.
«Восстал из пепла» Джон только в 2013-м, когда при помощи Анны Винтур устроился креативным директором в Дом Oscardela Renta. Однако уже через год Гальяно потребовал увеличения суммы контракта. По сообщениям американской прессы, руководство бренда не пожелало далее платить команде Джона.
В 2014-м британский кутюрье принял предложение стать арт-директором сети парфюмерно-косметических магазинов Л’Этуаль. В январе 2015-го Гальяно представил новую коллекцию, созданную для бельгийской марки Maison Martin Margiela. Наряды, создаваемые модельером на новом месте работы, как свидетельствуют фото в «Инстаграме», не менее эклектичные, чем прежде. Возвращению былой славы посодействовало создание свадебного платья для :
«Оно буквально спасло меня, стало моей творческой реабилитацией. Кейт вселила в меня надежду, и я решил доказать, что, несмотря на все, что обо мне говорят, я остаюсь самим собой».
Личная жизнь
На протяжении 12 лет рядом с Джоном Гальяно – близкий друг и личный стилист Алексис Роше. До него «второй половинкой» модельера был его коллега Джон Флетт, который умер в 1991-м от сердечного приступа.
Дизайнер по-прежнему находится в хорошей физической форме благодаря регулярным занятиям с личным тренером. В спортивный комплекс Гальяно входят интенсивная аэробика, растяжка, отжимания и пробежки по берегу Сены.
Джон Гальяно сейчас
Модели сезона осень зима 2017-2018 вдохновлены музой Гальяно - маркизой Луизой Казати. Основу коллекции составили пальто и костюмы с идеальным кроем и налетом театральности. В далеком 1998 году, несмотря на то, что итальянская красавица умерла за полвека до этого, ее образ вдохновил Джона на создание весенне-летней коллекции haute couture в Доме моды Dior и выпуск духов Casati.
В презентации MENSWEAR на Неделе моды в Париже Гальяно предложил бежево-голубую и оранжевую палитру. Сохранилась и жажда эпатажа: в мужских костюмах использованы атлас и розовые розы.
Оценка состояния
События 2011 года, безусловно, сказались на Джоне Гальяно во всех смыслах, ударив и по кошельку. Однако достоверной информации, сколько потерял дизайнер, когда был отлучен от мира моды, нет. Так, по сведениям Тhefamouspeople.com, по состоянию на март 2017-го состояние Гальяно оценивалось в $32 млн.